对决的第一组便是辰冰和毕厦。
缺席录制的田珍老师,她的转椅是空着的。
镜头特意给到椅子的特写,加上洛一明对田珍老师住院的介绍,让录制开始,伤感的气氛便弥漫在整个演播厅。
学员准备就绪,登场。rdquo;
现场还是罗欣导演负责。
她除了在芒果台挂职主任外,剩余的时间还是帮洛一明打理工作室。
听到步话机里的声音,现场导演让学员上台。
毕厦扎着小辫霸气登场,展现她的王者之风,而一身皮衣,皮裤的成熟装扮,谁都猜不到她才16岁。
而辰冰长发飘飘,T恤加热裙,非常女人。
她脸上挂着自信的笑容,犹如一朵在风中苏醒的野花,灿烂、芬芳、独立、坚强。
气势两者相较,丝毫不弱。
如果说胜利的天平在之前,完全倾斜在毕厦一边,可今天的辰冰,则把比赛的胜负重新拉回原点。
孰强孰弱,谁能晋级,只看接下来这一首歌。
乐队老师那边的音乐渐入,钢琴主旋律伴奏轻轻奏响,沙锤在耳边,和乐鼓缓缓敲击。
美妙的音乐开始了,毕厦沙哑凄苦的声音如同无人问津的野花一般唱出:
山上的野花为谁开又为谁败,静静地等待是否能有人采摘/rdquo;
我就像那花儿一样在等他到来,拍拍我的肩我就会听你的安排/rdquo;
摇摇摆摆的花呀它需要你的抚慰,别让它在等待中老去枯萎hellip;hellip;rdquo;
这一版的野花,梁桥博老师对田珍的版本修改并不大,这也是跟洛一明反复确认后的结果。
田诊的这首歌整体水准还是大陆女歌手的最高境界。
缓缓的和弦声和一缕缕浑厚的女声,略带着些许忧郁,夹杂着点年华沧桑。
没有什么花哨的起伏设置,简简单单的一首歌,曲风上留有了大陆摇滚乐的痕迹。
这首歌算是充满了本地特色。
有趣的是,另一位天后和田诊同样属于焕发第二次春天的老歌星rdquo;。
不过,那位选择的是彻底的台北风格,音乐制作都是台北路线。
而田珍这首野花则是纯碎的内地制造。
毕厦第一段唱完,声音几乎是田珍老师的翻版。
但一个16岁的女孩,对青春难以逗留的悲伤,毕厦始终是无法体会的,歌曲情感层次稍显单薄。
在歌曲开始之后,其实辰冰的脑海中,回想起的是昨晚在洛导房间。
他给自己讲的一个故事,说过的那些话。
洛导说我一直认为高中是我人生的转折,开始长大了,开始学会思考。同时也开始了那个年龄必有的寂寞的愁苦。rdquo;
我想那是一个没有信仰的时代,所以我一直在寻找一个声音来支撑我。rdquo;
于是某一天,我鬼使神差的买了一盘田诊的磁带。rdquo;
从音像店出来,带上耳机,声音响起,我当时觉得自己好像木了。rdquo;
我听的正好是田珍老师的野花。rdquo;
第一次听这首歌,只觉得它跟别的歌不一样。后来我发现我这首歌居然成了戒不掉的瘾了,不听会很难受。rdquo;
尤其在一个人的时候,失落感袭来的时候,空虚的时候。rdquo;
野花似乎不再是花,不再是渴望留住青春的黄花大闺女,不再是思念成河的病人。rdquo;
而是每一个渴望着的人,渴望着美好的生命。rdquo;
那是我对这欲望压抑的释放!rdquo;
这可是我一生中的黄金时代啊,而我似乎在无所事事,我想要很多,想上天,想飞hellip;hellip;rdquo;
但终究免不过重重的矛盾与困难,只能囿于当下的环境一点点的努力、改变,似乎又没怎么变。rdquo;
就像是雨中摇摇摆摆的花儿一样害怕是否会凋零在这凄冷的寒雨里,多希望有人能采走,有人赏识,或躺在花瓶里婀娜多姿。rdquo;
有时意志不坚定的时候也会像野花一样渴望问下这个世界上到底是否还有美好值得等待呢。rdquo;
在听《野花》之前我会回答不一定,但我听了这首歌后我会说有,而且一定有。rdquo;
最美好的莫过于是把欲望都能填满,把心中的那团火用欲望的满足浇灭。rdquo;
从那开始我觉得我找到了信仰,找到了快感,找到了我听音乐的准则。rdquo;
辰冰想到了洛一明昨晚在身边与她促膝长谈的话语。
二十出头的自己总希望活得潇潇洒洒的,没有太多的羁绊亦没太多的顾虑。
但太多的因素阻挡着丰满的理想,甚至把这些美好中的理想压了下去。
世界那么大我想去看看,但经济能力不足,经验不足,又困于脚下一亩三分地;
不干于现状的困窘想干一番事业,却没足够的资源;
想获得感情上的慰藉却找不到一个能知心谈话的人。
空守着大好的青春似乎每天在用力为了那个将会来采野花的他(她、它)rdquo;一点点的改变,但时间消磨着耐心啊。
这是种煎熬啊!
辰冰好像体会到了野花的心情,她内心积攒的业火此刻从胸膛蔓延到了全身。
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