正因为如此，越来越多的企业看好电视剧产业，影视文化成为了一个新的投资热点。
    文化产品中蕴含的经济价值被企业家们发现，形形色色的影视文化传播公司应运而生。
    很难统计目前到底有多少家这种文化公司，光是京城恐怕就有上百家。
    它们一般是在经营范围广泛的实业公司、广告公司和咨询公司当中，或者挂靠在国有文化单位、事业单位或企业下面。
    它们的名字以“合拍”或“协拍”的方式排在国有影视单位的后面，这是因为现在只有国有影视制作单位才拥有影视作品的出品权和发行权。
    好梦公司也是如此，《卧虎藏龙》的制作单位是艺术中心，好梦公司只是合拍。
    在《不见不散》的片头，第一个制作单位是京城电影制片厂，第二个制作单位是艺术中心，好梦公司只能排在第三位。
    这就是民营影视公司的现状。
    不管怎么样，只要能赚钱排在第几位关系不大，然而，投资有风险，入行需谨慎，并不是所有投资影视制作的企业都能盈利。
    按照京城电视艺术中心的统计，在去年全国生产制作的七千集电视剧中，能够盈利的只占百分之二十，还有百分之二十持平，剩下百分之六十都或多或少的亏本。
    真正能大赚特赚的只有不到百分之五。
    即便是艺术中心投资的三百五十集电视剧，也不是每一部都能赚钱。
    这里面原因很多，一个是民营影视公司跟风拍摄严重，不注重自身创作，只盯着市场。
    市场上流行什么就拍什么，从室内剧到历史戏说剧，从情景喜剧到系列剧，越拍越长，形成了一窝风现象，去年制作的七千集电视剧里戏说历史剧占了三分之一。
    第二个是影视市场的混乱，管理缺失，明星漫天要价，制片人和导演往自己腰包里捞钱。
    拍一部戏到底花了多少钱，谁都不清楚，没有一个严格的财务制度和管理办法。
    第三个是收回投资难，版权意识淡薄。
    即便是把电视剧卖出去了也不见得能收回投资，有的地方台违规播出，没有法律意识。
    比如说一部电视剧只卖了十家电视台，却有八十家地方电视台在播出。
    省级的电视台不会如此，但那些二三线城市的地方台根本不管那一套，他们连没有版权的电影都敢在电视上播出，更何况是电视剧呢。
    你难道还要告他们么？
    不仅劳心劳力，就算告赢了也赔不了多少钱，有那个时间不如再拍一部电视剧呢。
    目前的电视剧市场虽然火爆，却存在着诸多的问题，鱼龙混杂，粗制滥造。
    林子轩管不了那么多，他是从艺术中心出来的，在电视剧制作上讲究的是正规化，他本身就是制片人，清楚其中的门道，想要骗他很难。
    他和各地的电视台都有关系，不担心收回投资的问题。
    这就是内行人和外行人的区别。
    有了《卧虎藏龙》的铺垫，林子轩觉得这部明年播出的前传应该会具有一定的热度。
    到了后年，会拍摄《卧虎藏龙》的后传，同样是三十集的长度，给这个故事一个大结局。
    经过三年的打磨和宣传，这个系列会被观众所熟知，到时候就能推出大电影计划了。
    和电视剧对应，《卧虎藏龙》这个武侠系列至少能拍出三部电影，每两年拍一部，六年时间打造一个具有影响力的电影系列。
    主要还是第一部影片，只要第一部电影成功了，以后的两部就不愁投资和票房了。
    从小说到电影，以后还可能改编成游戏和动漫，要用掉十年时间，这正是十年磨一剑。
    在其他人认为好梦公司的贺岁片没有发展前景，这个公司可能解散的时候，林子轩已经给好梦公司找到了新的盈利项目。
    在这个过程中可能有着不小的困难，但有挑战不是坏事，只要能解决掉就行了。
    张纪钟从香港交流回来，和林子轩谈了感受。
    光看香港的武侠片，也能研究出香港电影人的拍摄手法，大家都是做这个行业的，没什么秘密可言，不过如果就这么去模仿，很难拍出香港武侠片的味道。
    为什么呢？两地之间的文化氛围和社会环境不同，总有一种隔膜。
    他觉得不能一味的模仿，那样拍出来的东西只能是四不像，内地武侠片要有自己的风格。
    以前大家觉得香港人就会玩技术，太虚幻，影视剧还是要以艺术为主，然而，随着科技的发展，技术正在改变着电影行业。
    张纪钟准备尝试新的拍摄手法，香港人的技术要学习，但重要的还是自己的东西。
    他想把武侠片拍出历史剧的大气和厚重，走正剧大戏的路子，《卧虎藏龙》这个系列的武侠故事更为市井化和生活化，很适合这种改编方式。
    第三百一十一章 金马奖
    林子轩支持张纪钟进行尝试，任何新事物都是在不断尝试中产生的。
    大陆的武侠剧不能沿用香港武侠剧的创作模式。
    香港人的生活节奏快，拍出的武侠剧节奏也很快，情节紧凑，不过他们更注重现代人感兴趣的情感纠葛，突出男女主角，以及第三者之间的感情故事。
    而且，为了追求利益的最大化，往往投资规模不高，选取的场景粗糙，制作上不够精良。
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