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从今天开始当戏骨 第124节
    “粤剧扇子都是闺门旦使用,千金小姐这一类,动作很舒雅,他的这个收扇和开扇就是从中演变来的。”
    “还有他的步子,就是粤剧里走圆台,而江誉镠的人设是从小听戏的票友,所以这动作符合角色,所以看着舒服,好演员就是从细节入手塑造角色。”
    娄老师夸赞,他欣赏演员用细节描绘角色。
    专业!但影评人和自媒体不由感叹,因为两人即便不知道什么闺门旦开扇,什么走圆台,也感觉是戏步,这种记忆根深蒂固。
    角色做不合适的举动会让人不适,同样角色做合适的动作就很舒服,也暗自佩服,这就是五帝的含金量吗?
    “走圆台是什么?”小浩突然又小声地冒出来一句。
    “……”这个重要吗?
    娄老师还是解释了一遍,“走圆台是代表这个角色跋山涉水走了很远的路,因为戏台没有足够的空间和距离,就走个圆来表现。”
    “哦哦。”小浩点头,记下来记下来。
    记这个玩应儿干什么,娄老师无语,他觉得这孩子太轴。
    继续看电影吧,娄老师心里叹气,目光又回到屏幕上。
    南海十三郎成名成腕,写的戏场场爆满。
    春风得意马蹄疾,黄白游当真是演出来了,注意是春风得意,而不是嘚瑟张狂。
    这个度,黄白游拿捏得太好。
    收徒唐涤生,“我们君子之交,就凭这一杯茶!”
    “傲骨是怎么演出来的?刁难收徒这种剧情,别人都演烂了,但大多数都是讨厌,黄老师为什么让人不讨厌?”小浩小声问娄老师。
    这货好烦!娄老师心中想到,有问题能不能看完之后再说?
    有同样反应的,还有背后的自媒体和影评人,看电影能不能安静点。
    不过听到小浩的问题,几个人也想知道,即便是影评人也不能说出个所以然。
    平时遇不到专业人士,而今天有老戏骨在场,确实挺想知道。
    “傲骨在其他领域如何解释我不清楚,但是戏剧要演出来,傲骨就是极度肯定自己作品。”
    “因为对自己作品有信心,所以傲。而黄白游在唱到曲子精彩的地方,会拍打旋律,为自己喝彩。”
    “这是为自己作品自豪,同时想不出合适点唱词也会自然愁眉苦脸,这才是符合正常逻辑。”
    “为什么不讨厌,我们从来不会讨厌一个有傲骨的人,只要你演出了傲骨,不是傲气。”
    娄老师的解释是从演戏的实战角度出发。
    小浩感觉自己学到了好多,埋头又开始记。
    这小年轻到底在记录什么?娄老师瞥眼看,因为影厅光线问题,看不清楚。
    都不知道是怎么写的,娄老师放弃了。
    风水轮流转,没有人一直风光。
    转折点就是1937年,日军侵华,戏班解散,江誉镠为了报效国家,在军队里编写戏进行劳军演出。
    “做戏也做人,戏要启示人生一条正确的路,我的戏全都是导人向善,教人有始有终顶天立地,任惜花,你编的什么剧本,中国有你这样的人,还有什么希望,还有什么前途。”这个镜头极具讽刺意味。
    因为江誉镠的编排的劳军戏不如露大腿的舞蹈受士兵欢迎,他在说这番话时,舞台上还跳着艳舞。
    “他真的,成角儿了。”当看到这一段,赵江心中默念,因为黄白游的演技大可以把这段戏演得表现力十足。
    但黄白游没那么做,选择了更符合角色的表现程度,就还是很舒服。
    “好熟悉的表演……”周席麟思索。
    第217章 这才叫演技!
    像个谁?周席麟想到了一个风马牛不相及的人名——王舒琑。
    王舒琑算是周席麟的半个老师,九十年代拍过不少先锋艺术片,什么《女人国的污染报告》《银蛇谋杀案》,当前是上戏电影学院的教授,王舒琑演戏的特征就是你瞧不出来他那段戏是爆发,但又感觉时时刻刻在“爆发”状态。
    “因为表演时时刻刻都在闪光,因此不需要闪光点吗?”周席麟喃喃自语,“比起生命之路的吕益,进步了太多。”
    初见面,黄白游饰演吕益,无论是外形还是情绪,都大开大合。
    电影继续播放着,南海十三郎没有跟上时代,或者说是时代没他一席之地。
    战事结束,流行的戏都变成《蟹美人大闹水晶宫》《甘地会西施》,这样的戏南海十三郎不会写,因为他只写有情有义之词。
    曾经同时写几个剧本都供不应求,现在门可罗雀,成为戏班避恐不及的剧作家。
    有段与电影投资人争执的戏码,以搞笑的方式呈现,江誉镠被电影投资人叫人扔了出去,好像抬小孩。
    在座的导演和编剧们却完全笑不出来,甚至如坐针毡。
    比如前来捧场站台的《慌枪走板》编剧谷宴,他自说自话,“怎么会有这么傻的人,编剧不随着市场而动,会被饿死的,南海十三郎太傻了。”
    口中是骂声,但谷宴的眼神却是敬佩,他“进化”了,变成会写资方和观众都满意剧本的编剧。
    可南海十三郎顽固不化!谷宴就看着江誉镠为了生计,把身上值钱的物件一个个卖掉。
    “这是一部编剧史诗,所有编剧、导演以及创作者心中都有一个十三郎,但一如既往保持初心坚持下来的人太少太少了。”导演魏洺也想起了自己类似的经历。
    他没被资方赶出门,因为他从未与资方作对,不过魏洺想起的是自己为了拉投资,把一部戏改得连亲爹都不认识。
    魏洺评价,“于墨的名气小了点,如果于墨是世界闻名的大导演,那么这部电影的上限会更高。”
    天才总是会历经风霜,南海十三郎在穷愁潦倒里又遇到重大打击,他再次遇到年轻时一见钟情的对象莉莉。
    对方已嫁为人妇,有傲骨之人最在意什么事?让心爱之人见到自身落魄的样貌。
    无论莉莉是不记得,抑或没认出眼前这穷愁潦倒的流浪汉就是当年风度翩翩的江誉镠。
    对南海十三郎而言,结果都一样。
    “黄哥的演技真是连身为外行人的我,都能清晰地感受到,太牛了。”武笑笑因为生活助理的身份和经纪团队的彩云、红毛等人一起捞到座位。
    武笑笑是看电影不记剧情的,属于看完就忘类型,因此太过复杂,或者群像戏,笑笑就有点看不懂。
    但黄白游的戏,能让她记起前面的内容。
    前面慈善酒会上江誉镠对莉莉一见钟情,甚至在第二天莉莉登上轮渡之际,也义无反顾地从香江追去魔都。
    发生了这样一段对话——
    “莉莉小姐,还认不认得我啊。”
    “不认识你也认识你的眼镜啦。”
    “那我一辈子都戴着它。”
    武笑笑记得很清楚,黄哥饰演的江誉镠听见莉莉的话,有个开心的扶镜框的动作。
    现在,眼镜在和司机争执中被摔碎,一同被摔碎的还有南海十三郎的精气神。
    江誉镠再次想要扶眼镜,但这次动作只做到一半便戛然而止。
    没必要再扶了,因为眼镜碎了。
    没必要再扶了,因为江誉镠已不是名动天下的南海十三郎了。
    也就是这动作,让武笑笑充分感受到,江誉镠的绝望。
    绝望的江誉镠连夜坐火车离开这座城市,并且在火车中段,心如死灰的他跳下火车。
    剧情进入尾声,剩下半小时的剧情更加急转直下。
    没错,深受打击的江誉镠将在友情和亲情再受打击,最终在亲情友情爱情三方面的“噩耗”中,被逼成了一个精神病患者……
    《南海十三郎》人们充分了解到了一个演员的表演才华,对电影本身也是夸赞的。
    而另一边《影子》,就没那么顺利了。
    华夏电影馆内——
    “与其说是剧情薄弱,不如说是人物塑造太脸谱化。”戴锦绣听到旁边的同行在嘀咕剧情薄弱的事。
    “既然是改编自《三国荆州》,那么子瑜的原型应该是周瑜吧。如果是周瑜……”戴锦绣也明白过来,“难怪要把周瑜改为子瑜,背景全部架空,不架空的话,光是这人设更改,就足以让这个片子恶评如潮。”
    子瑜原是沛国大都督,重伤后就好像变了一个人。
    戴锦绣的观片习惯会记录一些东西,精彩的影片亮点与缺点都忠实地记下,和隔壁场拿着小本本为了学习的小浩不同,戴是为了写影评有脉络。
    当下已没必要再写了,因为漏洞实在太多。
    影子荆州充当替身,扮演的大都督是允文允武的大都督,因此至少在剧情设置里,大都督没受伤前是这般模样。
    可影片开始毫无解释,就变成躲在暗室里,偷窥夫人与替身挨挨碰碰,甚至亲密接触的臭老鼠。
    为什么要用臭老鼠来形容,因为迟昌演绎的子瑜骨瘦如柴面色阴毒,就真像下水沟里的老鼠。
    “等等,似乎挺合理的。”
    戴锦绣想了想,一个男的就算再温文尔雅,为了骗过所有人,目睹自己妻子和他人亲密,长此以往铁定受不了。
    子瑜又不是牛头人,这恒河里!
    原来这是一部伦理片,挖掘内心的阴暗,讨论“夫目前犯”如何把人逼疯,想到这,戴锦绣笑了。
    “怎么了?戴老师。”
    旁边影评人艾柯海好奇地问,当下剧情是沛国先锋与敌军交战,实在想不到有什么笑点。
    “没事,我想到了开心的事。”戴锦绣小声回应。
    “……”艾柯海小声道,“裴文导演这个故事拍得有点草率。”
    “画面和镜头语言很好。”戴锦绣说道。
    “故事和人物都很难立住,没基础,即便美术再好,也不是好片。”艾柯海说。
    “你就说美术好不好吧。”戴锦绣问。
    “如果是新人导演拍摄,那么电影美术的长板,将会直接让新人导演一举成名。”艾柯海说道,“但在裴导手里不合格,我对裴导的期待值很高。”
    戴锦绣无所谓地点头,电影没结束,她不会作任何评价。
    不过艾柯海所言基本是本场大多数来宾的想法,影片方方面面都很幼稚。
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