“似乎在莫斯科上映过。”柴院校长低声说了一句。
    “没注意，回去不知道能不能重映。”
    “出现了俄罗斯音乐元素，听富尔曼诺夫说，楚舜先生一直在筹备，拍摄一部俄罗斯题材的电影。”
    “是吗？详细说说。”
    ……
    选择展现谣言是怎么形成，富尔曼诺夫的《蒙太奇》主编，在随电影2首映时，聊了两句。
    正所谓墙倒众人推，台高众人堆，由于一部部电影的成功，还有前面在非洲大出风头，让楚舜成为风向标，更多的国家想要被关注。
    造神容易，毁神更易，不知道有多少人等着楚舜失败一部，然后大肆贬低。
    严格来说，楚舜出道以来，勤勤恳恳，也没有得罪过谁，但恨他的人太多。
    例如美利坚反华人士，白人中信奉物种优胜劣汰的那些人，认为黄种人和黑种人都是劣等民族，楚舜太成功，是他们的眼中钉。
    可是，有楚灵感在，某人怎么可能失败。
    言归正传，《横空出世》是配乐最少的作品，但每一首都特别有意义，例如楚舜让民乐团录制的《军民大生产》，这一段有让罗伯特戏份稍重一点。
    罗伯特也是个人才，闻言不仅把民乐团唢呐、扬琴、高音板胡演奏拍摄清楚，还真在结尾对楚舜有个采访。
    “军民大生产，好奇特的一种音乐题材。”罗伯特道：“让人感觉挺振奋。”
    “这是民歌最常见的一种体裁——劳动号子。”楚舜顿了顿，又详细地补充了两句：“最常见的也是五类，搬运号子、工程号子、农活号子、渔船号子和作坊号子，这首民歌是农活号子。”
    “劳动号子？如果是英文应该如何翻译。”罗伯特是中文好没错，但也没有达到这么好，当然也和他不是音乐领域有关，在座观众决然多数人都知道“号子”。
    “国外的翻译是［工作歌］。”楚舜想了想说道。
    罗伯特举一反三说道：“号子是工作时候唱的特殊的歌，用来消弱疲倦，给各自加油鼓气对不对？”
    “大致是这样。”楚舜点头。
    “辛苦劳动还会有专门的歌曲缓解疲乏，这是民众的浪漫。”罗伯特评价。
    紧接着罗伯特又问了个问题，他刚才在网上搜索，多数军民大生产都写的创作者不详，号子的确有可能是劳动者自己摸索，可一旦有谱，有编曲，就必定是有创作者。
    关于这点楚舜也解释了，军民大生产编曲填词作者是张老，也因为号子是以推炒面为底子，再加上歌曲改过很多次名，所以网络上弄不清楚也就不署名。
    “网络还是需要严谨一些。”罗伯特说了一句。
    《我的祖国》、《行星组曲》、《众人信号》一首首配乐录制完毕。
    行星组曲可以说是被科幻电影薅最多毛的羊，音乐厅的来宾也很熟悉。
    舆论最多，还是有幕后采访的《军民大生产》。
    “唢呐这种乐器，我一直认为很奇特，可以极端的高亢，也能极端的低靡。”康犸评价，作为世界级的作曲大师，他对华夏乐器研究很深，特别喜欢琵琶，还作曲《琵琶、钢琴、萨克斯风三重奏》，颇有名气。
    当然康犸作为英国作曲家，还是更喜欢海边的曼彻斯特……
    水、灵、火三章完，银幕第四章节为地，《盗梦空间》。
    共十六首，作为商业片，盗梦的配乐很优秀，并且音乐名字直译都非常有意思。
    《我们建立了自己的世界》、《梦想的崩溃》、《激进概念》……
    在这章展现楚舜强大的控制能力，鼓点、钢琴、管弦乐等，无论什么乐器只要没有达到要求，马上叫停更改。
    交响乐团错误是少，林疋飞马乐团也是国际著名乐团，哪会有那么多错误，只能说演奏达不到楚舜想要的效果。
    楚舜坐在台下，他还记得，《盗梦空间》后期制作有些赶时间，配乐时间紧。
    他后期制作有两个模式，“强模板”和“随缘”模板，大多数时都是后者，前者是当初菊次郎的夏天与高山下的花环锻炼出来。
    强模式是真把所有人都当成工具人，不去讲什么音乐表达什么情感，音乐厅的来宾见识到。
    关湖一二惊叹：“盗梦空间音乐，我们《music.trades》赏析过，是电子鼓点和恢弘古典音乐的完美结合，光是这部电影，整个好莱坞都没多少作曲家能办到。”
    “楚家元没有经过专业的音乐基础学习，却有工整的配乐，如果不是亲眼看见，真让人难以相信。”关乎一二小声道：“或许这是楚家元能够被誉为［导演之神］的原因！”
    旁边的孟吴斐没接话，作为黄钟主编，他欣赏音乐的习惯是记下音乐特点，然后再根据特点分析。
    现在经过四部电影，横向对比才更能看出，四种风格且还有大相径庭的配乐。
    海边的曼彻斯特和盗梦空间，从感情到技巧，都截然不同。
    “大量的古典乐器和虚拟乐器，还将诸多元素杂糅，完全没有一点凌乱，反之恰到好处，当然这些海奎因先生和康犸先生都能办到，办不到的是如此惊人的速度，一周内能够将《盗梦空间》这样科幻电影的配乐完成，像是上帝附身在了他身上。”《音乐季刊》主编赞叹。
    康犸不说了，之前说过是英国当下最牛的作曲家，而另一位也是当代十大作曲家之一。
    汤姆·海奎因，长着一张“债主脸”，顾名思义看谁都好像欠他几百万的不爽脸，是美利坚人，为好莱坞的电影配了不少耳熟能详的旋律。
    “配乐快不是本事，不保证质量、重复没有思考的旋律，我一天能写满十几张草稿纸。”海奎因道：“可《盗梦空间》配乐，足可以称为商业片的典范，太难。”
    海奎因又好似想到了什么，补充道：“楚舜先生在盗梦空间使用的电子鼓、虚拟乐器以及古典乐器杂糅的方法，被许多配乐工作者效仿。”
    “盗梦空间的配乐或许不是楚舜先生最优秀的，也不是最广为人知的，但这部电影是为好莱坞配乐提供一个模板。”海奎因说道。
    关于这点，海奎因有发言权，他还是一位音乐评论家，所写的《好莱坞配乐史》是作为教材使用。
    老规矩，看电影四五排是最佳座位，楚舜等人在第四排。
    海奎因和康犸都在第五排，所以后者是很轻松听到前者的话，他闻言神色流露出瞧不上好莱坞，音乐套路模板化严重。
    音乐需要创新，看看他们英剧里的配乐，多好听……著名艺术家海奎因对本国影视剧产业很有自信。
    话说回来，如同康犸所言，一部电影的配乐方式，能够成为好莱坞配乐模板之一，也侧面证明楚舜创作能力的杰出。
    前世地球汉斯季默大神用七年时间达成“好莱坞模板”成就，盗梦空间、狮子王、加勒比海盗、星际穿越等经典作品配乐耳熟能详，地位稳固。
    在国内有“光头汉”的戏称，配乐时常被抄袭，反正据汉斯自己对记者坦言，工作室员工知道又被抄袭，里外里都是快活的气氛。
    至于欧美版权保护那么严重，为什么不告？告不完，太多了，林林总总一项项整理也太费神。
    楚舜有当世第一导演的地位加成，所以盗梦空间刚出，就被许多“同行”看重。
    终章：风
    呼呼风声，是怦然心动的声音，不知不觉银幕接近尾声。
    在这部纪录片中，音乐厅的来宾，产生了个巨大的疑惑——“楚舜作为导演一手主导后期配乐，是以什么标准，来决定用已有音乐，或自己原创”。
    怦然心动比较明显，有四五十年代的大号防喷器，有原创的音乐混合在一起，越想越想不通。
    所以音乐厅呈现出两个截然对立的观点，正方以柴院校长米哈伊尔为首。
    “楚舜先生有严谨的标准，怦然心动在回忆时配乐会选择已有歌曲，展现年代感，而主观的情绪律动，展现人物的小心思和背景情绪变化会倾向于自己编曲。”米哈伊尔说。
    反方则是以康犸为首，他倾向：“楚舜导演对配乐的概念是表达思想的声音，所以我认为楚舜导演很随意，有可能他当时认为应该原创，过一两个月会选择现有的歌曲，和内容无关，是凭借心情的创作。”
    ［随性音乐］和［两极音乐］之争，是二十一世纪中叶音乐领域最重要的两派学说，期间出现了无数学者引经据典，今日暂且不提前透露，反正只需要知道，楚舜在随电影霸场去霸占电影论文板块后，随音乐又长期霸占音乐论文板块。
    ［楚舜导演你制作了这么多后期配乐，最满意的一首有吗？］罗伯特在结束时询问。
    “最满意的？最满意的我认为是下一首。”楚舜话锋一转：“是不是以为我会这样回答，但其实不会，我说了，音乐是思想的声音，思想只有先后，没有高低之分，所以配乐也没有最满意的。”
    伴随着楚舜的回答，《随音乐》结束！