旋律中加了回音，无形之中更放大了一种漫无目的般的空荡之感。
    庄想闭上眼，踩着拍子精准地进入节奏，压低的嗓音温柔得不可思议，又有种直面而来且出乎意料的故事魅力。
    不得不承认，确实是有眼前一亮的感觉。
    像是冬天的冰棱掉进水里噗通一下，就这么简单直白地唤醒人对孤独低迷的回忆。
    牛导听到他开口那瞬间就挑起了眉毛。
    庄想此刻也切实感受到了录音间和他舞台的不同。
    舞台重要的舞台表现力、表情管理，在这里都可以统统抛开。只需要把心放在一处，撇开一切放空大脑沉浸进去。
    他状态越发自然。
    歌声中，好像有一张清晰的画面从他们眼前绚丽地铺开，又宛如一支劈开空气百步穿杨的箭。一边让人觉得目眩神迷沉沦不知所以然，一边又觉得自己的痛脚被狠狠踩住。
    跌倒、爬起，痛苦的伤疤，无形的孤独如影随形般孜孜不倦地折磨。
    随着节奏渐进，苏渊声音掺入其中。
    光芒铺开。那一瞬间仿佛看到救命稻草一般，强烈的求生欲望从两人齐唱的副歌中猛然爆发。
    “嘶——”张叶子显然有些惊艳。
    震撼力。
    很强大的共情，带来一种难以言喻的震撼。
    像是一道雷狠狠砸在心间，惊醒了沉睡的心灵，像是一串火苗窜在心间不停灼烤，直烧得整颗心都熨烫沸腾。
    牛导也有些诧异，扭头和张叶子对视一眼。
    张叶子回过神：“怎么样？”
    牛导是个完美主义者，震惊之后开始皱着眉毛试图纠错。
    不可否认，庄想和苏渊的演唱并不是完美的，要挑技巧上的过错，他能挑出不少。
    可是问题在于，如果挑出来全部改掉，就不会再有现在这种震撼——因为，无论改编前后，这首歌唱的都是人生。
    没有人的人生是完美的，这点不完美就是最打动人的东西。
    半晌，牛导松开眉宇揉揉眉心：“牛啊，牛啊。”
    这样的效果超出他的预料！
    众所周知，因为选秀节目大势，资方孜孜不倦投资办了许许多多届。虽然明面上很少有人说，但是事实上，很多时候能看出来，选手们的实力是一届届往下降的。
    甚至他们一开始看到那个流传甚广的现场视频的时候，惊喜之余却对他们的实力并没有完全信任，只觉得修音功劳大。得到导演力荐之后才决定选定庄想和苏渊，原本只觉得实力中偏上就不错了，可现在——
    相当惊喜！
    别说他们了，哪怕天天坐在录音棚，听过五湖四海各种咖位歌手们的各种新歌的工作人员们，再听这个，依然有种眼前一亮的感觉。
    众所周知，这是个商业化盛行的时代。
    实力可以排第二，流量才是第一位。
    别提选秀舞台了，歌曲界也是。不知何时，重要的开始不再是内涵、旋律，只要节奏千篇一律朗朗上口就可以爆红网络得到吹捧。而这样毫无技巧，甚至说得上是没有新意的状态已经维持了很久。
    反观庄想他们的这首歌。节奏不快，情绪表达也不热烈，却偏偏让人觉得自己的心仿佛能够燃烧起来一般。
    他们最动人的不是什么技巧，而是他们对于人类情感精细精准的把控力。
    这种能力是非常不得了的。这是一种天赋，是一种直觉，类似于新闻敏感——这世界上总有些人可以简单通读一段话就轻而易举抓住最有价值的东西。
    之前明嘲暗讽的工作人员逐渐身体前倾，仔细观察着面前面板上的数据，一脸的若有所思。
    牛导在一边扶着他的肩膀：“小王，怎么样？”
    工作人员尴尬地抹了两把刘海，嗫嚅：“咳，也就这样吧。”
    牛导哈哈大笑，副导演则看着录音棚里的两个少年，感慨：“我倒是觉得我眼光不错，前途无量。”
    这一段的调子，牛导有联系专业人员做过改变，以用来更契合自己电影的主题，情绪上比他们看过的直拍现场激烈很多。
    选手们舞台上唱的是温柔的引导，信念的坚守；这首用作电影插曲的歌曲，唱出来的深度显然比初版更深。
    不仅要把持原有立意，还更往下挖掘，加深了一个层次。把个人的孤独转化到生与死的界限，从中凝结升华出一种绝望到希望的自我挣扎，一种向着光拼命伸手的坚持，哪怕被泥潭中的藤蔓不断回拉也坚持不懈地用力往外闯的勇气。
    这唱的是一种渴望救赎的强烈欲望，歌曲编织出一种非常宏大的意境。
    而庄想和苏渊明显做的很好。
    一首歌完完整整唱完之后，庄想调整了一下状态睁开眼。
    适应了黑暗的眼睛面对强光微缩，他拿手放在额前挡了挡，虚起的眼睛第一时间看到玻璃外面穿着一身正式西装，正为他鼓掌的项燃。
    庄想一怔。
    玻璃是隔音的。
    可他总觉得，自己一看到那双蔚蓝蔚蓝的眼睛，项燃就一点遮掩心思都没有地把自己的想法摊开理好，一丝不苟摆在他面前让他看。
    ——“做的很好，我正为你骄傲。”
    他好像正在这样说。
    第74章
    庄想几乎从不思考项燃在他生命中是怎样的一个存在。
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